Estrenos: crítica de ‘Por el bien de Adam’ (‘L’intérêt d’Adam’), de Laura Wandel
Cuando una madre se niega a separarse de su hijo internado, una enfermera queda atrapada entre la compasión, las reglas institucionales y un vínculo familiar cada vez más inquietante. Con Léa Drucker y Anamaria Vartolomei.
A lo largo de la jornada en la que se desarrollan los acontecimientos que se narran en el film, todos creen actuar, como dice el título, Por el bien de Adam: los doctores, las enfermeras, la gente de seguridad, la trabajadora social, la delegada del juzgado de menores, la madre y todos los que entran y salen de esa situación con el paso de los minutos. Sin embargo, nadie parece acertar en casi nada. Ni en el trato ni en la forma ni en los mecanismos. Todos, además, tienen una opinión diferente de cómo actuar ante la situación. Y nadie se pone nunca de acuerdo.
Bienvenidos a la vida en un hospital público belga, en lo que parece ser el área de Pediatría. Hasta allí ha llegado, por aparente intervención de una jueza de menores, el pequeño Adam (Jules Delsart), un niño con un brazo fracturado por causa de una mala alimentación que le ha hecho perder fuerza en los huesos. Eso es lo que el espectador irá descifrando a partir de los hechos que la realizadora de Playground narra con una móvil cámara al estilo de los hermanos Dardenne mientras va y viene en el hospital.
El problema que se presenta allí es claro: la madre, Rebecca (Anamaria Vartolomei) quiere quedarse todo el tiempo con el niño —inclusive a dormir— y en el hospital solo la aceptan en horarios de visita. El niño, dice, llora si ella se va y no come si no está presente. El doctor y el supervisor se muestran inflexibles: las reglas son las reglas y hay que cumplirlas. La que funciona como intermediaria es la enfermera Lucy (Léa Drucker), que es testigo de lo que pasa e intenta mediar: dejarla a Rebecca más tiempo que el legal, dejar que le de la comida y otras concesiones. Cree que es la mejor manera de lidiar con la situación, de proteger a esa relación y evitar que eso termine en que le quiten la custodia.
La situación es compleja porque la relación entre Rebecca y Adam es tan cercana y codependiente que nadie parece poder marcar un límite, ni siquiera Lucy. El evento inicial que tensa la situación tiene que ver con la comida: Lucy le trae el almuerzo para que el chico recupere peso, Adam no quiere comerlo porque dice (cree) que le caerá mal, su madre lo tira a la basura y le da una suerte de papilla. La película no explicará a qué se debe ni qué es lo que sucede allí. Lo que queda ahí en evidencia es que Rebecca no parece tampoco tener muy en claro cómo cuidar a su hijo o tiene un modo de hacerlo que puede generar consecuencias físicas. Y eso se repetirá más de una vez en otras instancias.
Por el interés de Adam sigue más que nada el punto de vista de Lucy, quien también fue madre soltera y se identifica con Rebecca y la situación que atraviesa. Pero sus intentos por torcer las reglas y estirar los límites tampoco parecen funcionar muy bien. Quizás, en el fondo, los que más claro la tengan sean los médicos y la gente de seguridad, pero Wandel los muestra de un modo un tanto tosco y básico, dando a entender que ellos lo único que quieren es sacarse el problema de encima.
La directora utiliza el playbook de los Dardenne —especialmente el de sus primeras películas, con cámara en mano y en movimiento permanente, siguiendo casi siempre a Lucy a través de pasillos del hospital— para narrar una historia compleja, ambigua, en cierto modo inquietante. El hecho de que las instituciones funcionen lo hace aún más enredado, ya que Wandel prefiere no definir héroes ni villanos ni divide entre los que tienen razón y los que no. Es evidente que Rebecca adora a su hijo pero también que tiene una relación problemática con él. El estado también se ocupa pero parece no entender las sutilezas que hay en esa relación. Y Lucy no hace más que enredar las cosas, acaso intentando resolver algún asunto personal al meterse en esa relación.
La intensidad, el ritmo y la angustia que genera lo difícil que parece ser resolver la situación de esa madre y ese hijo son los elementos más fuertes que tiene Por el bien de Adam, aunque el film por momentos se apega demasiado a esa ambigüedad al punto de no clarificar algunas zonas importantes de la historia o de meter más adelante algunos elementos un tanto forzados solo para generar nuevos conflictos. Más allá de esos pequeños problemas, el segundo film de Wandel vuelve a demostrar que la cineasta belga es una de las mejores alumnas de la escuela de los Dardenne, los maestros a los que esta película les debe casi todo.
