La nueva película del director de “El limonero real” se centra en una mujer que debe dinero en su trabajo y debe reponerlo a la mañana siguiente. Belén Blanco, Marcelo Subiotto, Edgardo Castro y Leonor Manso protagonizan esta historia acerca de la soledad y los vínculos que se ven afectados por la crisis económica.

Este filme-ensayo que toma como punto de partida el detrás de escena del rodaje de un film de Jean-Luc Godard será la apertura del festival de cine de no-ficción Art of the Real, que arranca el jueves 19 en la Sala Lugones del Teatro San Martín.

Aquí van siete críticas de películas que se verán en esta sección del festival, que comienza el 20. Entre ellas, títulos de Romina Paula, Jayro Bustamente, César Díaz, Alejandro Landes y los hermanos Vega.

La quinta película del realizador de “La vida útil” es una muy original, extraña y divertida comedia negra acerca de un hombre que manejaba, desde el paraíso fiscal uruguayo, grandes cantidades de dinero en la peligrosa década del ’70. Con excelentes actuaciones de Daniel Hendler y Dolores Fonzi.

Aquí van ocho críticas y reseñas de películas que se verán en esta sección del festival. Entre ellas, títulos de Takashi Miike, Mati Diop, Angela Schanelec, Denis Côté y Bertrand Bonello, entre otros.

Aquí va una decena de críticas de películas que se verán en esta sección del festival, que comienza el 20. Entre ellas, títulos de Robert Eggers, Bong Joon-ho, Celine Sciamma, Pablo Larraín, Oliver Laxe y Ken Loach.

No es precisamente lo que sobra en la plataforma el cine de autor internacional pero algunas recientes incorporaciones (Godard, Kore-eda, etc) permiten revisar el catálogo profundo de Netflix y encontrar algunos títulos valiosos en ese panorama. Pasen, lean y vean.

Tras un accidente, un joven cantautor se despierta para descubrir un mundo en el que los Beatles jamás existieron. Y aprovecha esa cuestión para hacer paasar sus canciones como propias. Un simpático concepto que no logra sostenerse más de 45 minutos para luego dar paso a una muy convencional comedia romántica.

La mejor serie de los últimos tiempos promedia una extraordinaria segunda temporada, a la altura de la primera. Un gran guión, un extraordinario elenco y un excelente balance entre comedia y drama, entre sátira y empatía, que da un resultado por momentos cercano a la perfección dentro del formato.

Esta comedia protagonizada por Emma Thompson y Mindy Kaling se centra en la relación entre una conductora de un talk show televisivo y una guionista recién llegada e inexperta. Una divertida, aunque poco audaz, mirada a los choques culturales y generacionales en el mundo del trabajo. En Amazon Prime.

El concierto filmado en 1972 que –primero por problemas técnicos y luego legales– recién vio la luz este año es una celebración del poder de la música gospel en la voz de una de las más grandes cantantes de la historia. Una experiencia bella, emotiva y hasta religiosa.

Violento, impactante y estéticamente arriesgado neo-western que cuenta la vida del mítico forajido que se convirtió en una especie de Robin Hood australiano a fines del siglo XIX. Con George MacKay, Russell Crowe, Nicholas Hoult y Christopher Hunnam.

Este documental acerca del tristemente célebre productor hollywoodense acusado de abuso sexual por decenas de mujeres se centra en su historia de vida, su lugar de poder en Hollywood y en los durísimos testimonios de las víctimas de sus crímenes.

La ganadora del premio a la mejor película de la sección Orizzonti –la segunda en importancia del Festival de Venecia– transcurre en un futuro cercano en el que Ucrania debe reconstruirse después de una guerra con Rusia que la dejó humana y ecológicamente devastada.

Este drama musical se centra en una joven inmigrante polaca que busca la fama en un programa televisivo de talentos enfrentándose a sus propios miedos, a su difícil situación familiar y a las presiones de la industria.

La nueva película de la realizadora de “Beau Travail” la encuentra explorando el género de ciencia ficción con Robert Pattinson y Juliette Binoche como parte de una extraña colonia penal en el espacio en una misión suicida. Fascinante y confusa, mágica y a la vez agobiante, no se trata de una de sus mejores películas pero la muestra explorando nuevos caminos narrativos.

Se acaba de estrenar en Estados Unidos y se editó en una caja de 6 BluRays una nueva edición, de tres horas, del clásico film sobre la guerra de Vietnam protagonizado por Martin Sheen, Marlon Brando y Robert Duvall. Aquí, un repaso de las diferencias con las anteriores versiones y una revisión crítica del entonces discutido y hoy celebrado film.

A partir de la aparición de una versión extendida y presentada como serie de 213 minutos, un repaso de este oscuro y teatral western que saca a la luz el costado más sádico y problemático del cine del director de “Kill Bill”.

La nueva temporada de la serie sobre casos clásicos de asesinos seriales tiene muchos hallazgos cinematográficos y un gran clima pero también serios problemas de guion que le impiden cumplir con todo lo que promete. Disponible en Netflix.

Este documental premiado en el Festival de Sundance se centra en el choque cultural y laboral que se produce cuando una empresa china abre una fábrica en Ohio, Estados Unidos. Una inteligente mirada sobre diferentes filosofías de vida (y de trabajo) y sobre los efectos de la globalización.

Aquí pueden pasar a opinar y reflexionar sobre la nueva película del director de “Pulp Fiction” que se estrena el jueves en Argentina conociendo todos los detalles de su trama. Están avisados. Los que ya vieron la película (o quienes les importa poco los SPOILERS) pasen y lean. El resto, espere a verla primero.

Durante los sábados y domingos de lo que resta de agosto y los de la segunda quincena de septiembre se realizará con entrada libre y gratuita en el microcine de Moreno 1199 esta muestra curada por el crítico y programador Diego Lerer.

Melancólico relato sobre un actor en decadencia, su doble de riesgo y la actriz Sharon Tate en ese momento de los años ’60 en el que el Hollywood del pasado estaba por chocar contra una nueva y violenta realidad. Un poema de amor al cine y a la televisión de esa época que es un tanto fetichista pero finalmente muy humano y emotivo. Con Leonardo DiCaprio, Brad Pitt y Margot Robbie