La nueva película del mítico realizador de «Sin aliento» es una fascinante exploración audiovisual que abreva en la historia del cine y en la situación política del mundo árabe.

La nueva película del director de “Haz lo correcto” lo muestra retornando a su mejor forma, con un relato basado en un hecho real que combina policial, comedia y manifiesto político contra el racismo. John David Washington encarna a un policía negro que, con la ayuda de un colega (Adam Driver), logró infiltrarse en el Ku Klux Klan de Colorado en los años ‘70.

Pasó por el festival la versión restaurada de la «película maldita» del actor y director de «Easy Rider», un fascinante y caótico meta-western filmado en Perú, producto de un rodaje complicado y extraño que se refleja en la propia ficción. Una crítica a la mirada de Hollywood sobre el Tercer Mundo en un estilo formalmente desquiciado. Un objeto único y curioso de una época extinguida del cine norteamericano.

Aquí va una larga serie de críticas y recomendaciones de varias de las películas nuevas y clásicas que se presentan en el festival marplatense que inicia su 33 edición, la primera bajo la dirección artística de Cecilia Barrionuevo. Pasen y lean…

La tercera peícula del director de «Historia del miedo» explora la Argentina de 1975 al contar la historia de un abogado (Darío Grandinetti) y su familia, quienes deben enfrentar complicadas situaciones que van enredándolos casi sin quererlo. Un potente retrato que analiza el otro lado de la violencia política de la época.

En su nuevo filme, el realizador alemán de “Ave Fénix” lleva su pasión por el melodrama a un grado de experimentación mayor al adaptar una novela que transcurre en la Francia ocupada durante la Segunda Guerra Mundial a un tiempo indefinido que podría ser el actual. Una historia de fantasmas, amores, fugas y desencuentros en un filme que supera su intrincado juego conceptual para volverse, sobre el final, tan poderoso como emotivo.

Brutal, violenta y extraordinaria película de acción asiática centrada en un mafioso que intenta salvar a una niña a la que sus jefes quieren matar. Lo nuevo del director de “Headshot” es una carnicería humana realizada con un enorme conocimiento y talento para el manejo de las escenas de acción. Un clásico instantáneo del género, de esos que hay que ver para creer.

Ganadora del premio a mejor película de la competencia oficial del Festival de Pingyao, este film indio que se estrenó mundialmente en Venecia es una verdadera sorpresa, un retrato del machismo imperante en la India a través de las difíciles experiencias de una mujer policía en Nueva Delhi contado con un seco realismo “dardenniano”.

La nueva película del director de “Mauro” es un documental que transcurre en la institución que alberga a actores jubilados de bajos recursos y que se centra en uno de ellos, que tiene serios problemas psíquicos. Un sutil, formalmente riguroso y sentido film sobre los extraños vericuetos de la memoria.

La película de la realizadora chilena se estrena en la Sala Lugones el jueves 25 tras un gran recorrido por festivales como los de Locarno (donde ganó el premio a mejor directora), Toronto, Nueva York, Londres y Pingyao, donde se presenta el 18. Se trata de un extraordinario retrato de la vida en una comunidad de artistas en el Chile de principios de los ’90 contado a partir de las experiencias de los niños y adolescentes que vivían ahí.